珠宝首饰盒的发展历史

从古至今，首饰盒现已经成为几代人所关注的对象。有时，首饰盒的华丽程度远远超过珠宝。首饰盒可以是一个艺术品，因此它也是一个极好的收藏品。下面给大家介绍一下珠宝首饰盒的发展历史。

虽然珠宝盒是一项古老的发明，但是在20世纪初，它才真正让人们家喻户晓。由于工业革命，越来越多的人买得起戒指、项链以及其他首饰盒，这意味着珠宝市场出现了爆炸式的增长。市场上充斥着各种各样的珠宝盒设计。

20世纪早期最流行的风格之一是新艺术运动风格（Art Nouveau），这种风格是推崇自然材料和元素的方法。丰富的木质色调，浮雕玻璃和镶嵌图案都，传达出一种有机奢华的感觉。19世纪晚期设计师EmileGall等激发了N.B.Rogers和Jennings Brothers这样的设计师，创作的一系列新艺术运动风格（Art Nouveau），广受当代人的追捧。

在随后的几十年里，新艺术运动风格（Art Nouveau）的优雅和奢华仍然很受欢迎，这种风格在20世纪初的Tiffany工作室的设计中得到了延续。Tiffany工作室从19世纪后期就开始制作珠宝盒，直到1910年，Tiffany工作室才大幅度的扩大珠宝盒的设计范围，推出了更广泛的款式。

与此同时，新艺术运动风格（Art Nouveau）的主要竞争对手艺术装饰风格（Art Deco）首次亮相。与新艺术运动风格（Art Nouveau）的优雅奢华形成鲜明对比的是，艺术装饰风格（Art Deco）通过镶嵌或雕刻的木材到高度抛光的金属，来颂扬几何形状的惊人本质。精雕细琢的流线型珠宝盒既引人注目有具有雕塑性，使它们既可用作珠宝盒，也可作为独立的展示艺术品。

20世纪初期珠宝盒设计的奢华在20世纪30年代遭遇了新的紧缩。第一次世界大战限制了基本的物资的获取，美国经济大萧条使经济沉寂，使1910年-1920年的奢侈荡然无存。尽管更温和的情况下，珠宝还是很受欢迎，珠宝盒也是如此，但是人们更加注重经济设计盒和成本效益高的材料。

其中一个发展就是胶木。胶木设计在装饰艺术时代的形状上发挥作用，同时也更具成本效益。因此，在现在它们仍然让收藏家们赞叹不已，也是对极简主义的赞美。

20世纪50年代，现代设计风格已经完全取代了胶木的流线型风格。由美国设计师Herman Miller和Paul McCobb以及丹麦A. Bender Madsen和Ejner Larsen等国际团队设计的作品中，这种风格涵盖了一切。这些设计师遵循古老的格言“形式跟随功能”，并寻求一种简单而时尚的方法，消除了以往时代的华丽或经典的主题。相反，他们推崇简单的几何图形和大胆的色彩。作为本世纪中期设计的独特性，这个时代的珠宝盒和梳妆台通常被直接融入到大型家具中，这种融合的元素使家具更加多样化。

到了20世纪末，早期珠宝盒设计的关键主题为多样化的风格铺平了道路。类似于20世纪初流行的经典银质雕刻珠宝盒，与20世纪60年代和70年代流行的现代主义手法和材料相结合，形成了风格和装饰图案的样本。当然，这些经久不衰的设计仍然很受欢迎。从意大利著名设计师Emilio Pucci的大胆图案到Hermes的标志性线条，从这些设计师的首饰盒设计中表明，即使是最大牌的设计师也需要在从当代文化中寻找灵感。

从古至今，人们对珠宝盒的需求就没有减少过。从20世纪的珠宝盒设计中可以看出，它们与耳环、戒指、手镯和项链一样，都是艺术品。无论你是一个狂热的珠宝爱好者，还是只想寻找一个引人注目的容器开始，珠宝盒肯定会满足你所有的需求。